數字化設計就像繪畫，但靈感卻能永不枯竭。它又有點像泥塑，不停的變形成為新的形態，但決不需要去燒炙它。
—— Neville Brody

Neville Brody 是位享譽世界的圖形設計師。還不止，他是印刷商。還不止，他是哲學家。他是發明家。他是探險家，他是…… 顯而易見，Neville Brody 從一開始就選擇了挑戰傳統的圖形設計。因為設計了伊莉莎白女王發狂的郵票圖案，他差點被倫敦印刷學院開除。 今天，Brody 已成為電腦設計時代的全球楷模。通過隻果電腦，他在視覺語言的邊緣尋找靈感，並將其應用到字體設計的改革中去。倫敦的 Victoria & Albert 博物館曾舉辦過許多的流行文化展示，其中就有 Brody 的作品展，這與他的第一本書《Neville Brody 的圖形設計語言（The Graphic Language of Neville Brody）》中的介紹相呼應。 玩轉隻果電腦 “我把用隻果電腦比作演奏爵士樂，” 在 Brody 位于倫敦的寓所，他解釋道，“為了演奏好爵士樂，你必須精通一門樂器。同樣，使用隻果電腦工作，你就必須掌握技巧，就像學習樂器或繪畫一樣。然後，你還得忘掉你的技巧，開始純粹的創造和建設。鋼琴家是不會把眼神停留在鋼琴內部的。” “此外，”他補充說，“和演奏爵士樂一樣，使用隻果電腦也需要概念；一旦概念建立了，你就可以隨意創造。你可以為客戶提供豐富的語言，使他們可以盡情表達。隻果電腦出色的工作，使來自天南地北的人們共享這種視覺語言程序。” 創造性的博學者 Research Studios 有限公司在倫敦、舊金山、巴黎和柏林均設有辦事處，而作為該公司的首腦， Brody 不停地拓展和傳播視覺語言，他的著名客戶有阿迪達斯-所羅門（adidas-Salomon ），英國航空公司（British Airways），Macromedia，阿瑪尼（Armani），耐克（Nike），索尼（Sony）， 荷蘭國家郵局（the Dutch National Post Office）和英國廣播公司（BBC）。Research Studios 公司還特別出版了《Fuse》，這本獲獎的互動雜志，使數字印刷的創新達到高潮。 Brody 的許多作品都是刻意的蘊涵多重含義。“我清楚自己的角色，”他說，“在一定程度上，我充當著思考與疑問的催化劑。我們的多數工作是開放式的，要直到達出自己的結論才算真正完成。” 漫步在位于紐約 Tribeca Issey Miyake 的巨大的15,000平方英尺空間，你就會了解 Brody 思想的深度和本質。時尚設計師和織品天才 Miyake 與建築師 Frank Gehry  開發了一個不斷進化的空間，它展示了各個領域藝術家的風采，包括時尚、美術、家具設計和壁掛。Miyake 委托 Brody 進行陳列館的商標、藝術標示和古董目錄的設計。這里是形狀、材料和技術的實驗場，Brody 用圖案、圖型和藝術進行著編繪實驗。他將其形容為“剪貼簿和交叉授粉”。