倫敦設計節（London Design Festival）由John Sorrell爵士和Ben Evans于2003年共同策劃創立。他們的理念是創建一個一年一度的活動，以促進城市的創造力，吸引英國最傑出的思想家、實踐者、零售商和教育家，爲設計屆提供一個不容錯過的慶典。15年過去了，這個理念仍在踐行。

這是一場設計師的盛宴，創意與才華激蕩在這座城市的每個角落，讓每個行人和遊客也沈浸其中。這一切都證明了倫敦作爲全球設計中心的地位。

今年的倫敦藝術節是一如既往的盛大精彩，其中最值得關注的莫過于Landmark Projects、V&A Projects和倫敦傳媒學院的特別展出。我們將對這三個特別項目做簡單的介紹，希望在倫敦學習或遊玩的小夥伴們都有機會去欣賞這場藝術盛會。

Landmark Projects

Landmark Projects在2007年首次設立，主要展出大型裝置藝術，吸引了世界上最好的設計師、藝術家和建築師，以及令人贊歎的新銳來展示才華。多年來，倫敦最著名、最受歡迎的地標都是Landmark Projects展出的地方，比如V&A博物館、南岸中心、聖保羅大教堂、泰特現代美術館和特拉法加廣場。

MultiPly

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：V&A博物館

設計團隊：Waugh Thistleton Architects

作品簡介：這是一個用木板建造的大型可重複使用的系統，展示模塊化系統的融合和環境友好的的材料選擇，探索如何開發和享受模塊化建築。設計師旨在深入探討當前面臨的兩大全球性挑戰——住房和氣候變化的解決方案。

MultiPly by Waugh Thistleton Architects. Render by Forbes Massie Studio

MultiPly by Waugh Thistleton Architects. Render by Forbes Massie Studio

Alphabet

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：Broadgate London

設計團隊：Kellenberger–White

作品介紹：設計師把26個英文字母做成了彩色椅子，在芬斯伯裏大街廣場（Finsbury Avenue Square）上展示。

Alphabet by Kellenberger-White

Alphabet by Kellenberger-White

Alphabet by Kellenberger-White

Time For Tea

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：181 Piccadilly, St. James's London

設計團隊：Scholten & Baijings

作品介紹：這套茶具將在富有曆史感的Fortnum & Mason旗艦店的一樓展出。觀衆們將受邀參加爲期九天的茶話會。

Time For Tea by Scholten & Baijings

Time For Tea by Scholten & Baijings

Time For Tea by Scholten & Baijings

V&A Projects

V&A Projects是倫敦設計節與V&A博物館的合作10年的項目。每年9月，這座世界著名的藝術設計博物館都會充滿各種令人驚喜的裝置設計。

Memory & Light

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：V&A博物館

設計團隊：Arvo Pärt and Arup

作品介紹：這是一個融合了音樂與視覺藝術的裝置，靈感來自作曲家Arvo Pärt的音樂。

Memory & Light by Arvo Pärt and Arup. Render:  © Arup

A Fountain for London

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：V&A博物館

設計團隊：Michael Anastassiades

作品介紹：設計原型來源于倫敦街頭的飲用水噴泉，呼籲城市公共空間中更多類似的惠民設施。

A Fountain for London by Michael Anastassiades

A Fountain for London by Michael Anastassiades

A Fountain for London by Michael Anastassiades

Dazzle

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：V&A博物館

設計團隊：Pentagram and 14-18 NOW

作品介紹：這艘炫目的“軍艦” 借鑒了前衛藝術運動，如立體派和貪婪主義，以及動物僞裝，將在展出的9天裏閃耀倫敦。

14-18 NOW and Edinburgh Art Festival: Every Woman by Ciara Phillips. Photo by Ross Attenburgh

The Onion Farm

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：V&A博物館

設計團隊：Henrik Vibskov

作品介紹：和Henrik Vibskov的很多作品一樣，The Onion Farm是用日常物品改造而成，以一種新的方式組合在一起，讓觀衆眼前一亮。整個裝置輕盈、動態，五顔六色的刷子和紅色的紡織品做成的“洋蔥”似乎在上面懸挂和生長。觀衆可以在這個裝置中穿行，還能親手觸摸。

The Onion Farm by Henrik Vibskov

The Art of Music in the Digital Age

展出時間：2018年9月15-23日

展出地點：Cromwell Road Knightsbridge London

設計團隊：Beatie Wolfe

作品介紹：這件新穎的錄音裝置旨在探索音樂在數字時代的意義。

The Art of Music in the Digital Age by Beatie Wolfe

重點來了！！！

作爲英國和世界上最著名的藝術設計大學，倫敦藝術大學的師生們一向踴躍參與倫敦設計節，倫敦傳媒學院更是連續多年以專題展覽的形式參與其中，意在爲學生們提供展示自己作品的高平台，以及與校外設計師們交流學習的機會。今年倫敦傳媒學院的作品展主題爲“Everything Happens So Much”。展覽是倫敦設計節的一部分，但時間跨度比倫敦設計節更長，歡迎在倫敦的小夥伴們前去參觀。

Everything Happens So Much

展覽時間：2018年9月15日-10月17日

展覽地點：London College of Communication Elephant & Castle London

如果您想了解更多倫敦設計節的信息，請點擊活動官網

https://www.londondesignfestival.com/

來源：倫敦設計節官方網站

翻譯：倫敦藝術大學授權廣州招生代表處